Tears of the Kingdom est un chef-d’œuvre laid
Le jeu existe depuis longtemps à l’intersection de l’art et de la technologie. On pourrait en dire autant des films, de la télévision et de la musique, mais le jeu est particulièrement sensible à la collision de concepts qui se produit souvent à ce carrefour. L’art est intemporel et rien ne vieillit pire que la technologie.
La plupart des divertissements modernes sont soumis à un certain degré d’analyse/critique technologique, mais le jeu a toujours été un peu différent. Certains des premiers jeux ont été créés davantage comme une vitrine de la technologie que comme un exemple de technologie soutenant une vision créative claire. Au fur et à mesure que le jeu évoluait, la perception que les jeux vidéo étaient encore des extensions de la technologie ne s’est pas estompée aussi rapidement qu’on pourrait le penser. Même la NES a dû être commercialisée comme un jouet après le grand crash du jeu du début des années 80.
De plus, combien de fois (même à ce jour) avez-vous entendu quelqu’un essayer de dire que les jeux ne sont pas de l’art ? Ce qui devrait être une affirmation ridicule se voit parfois accorder une étrange crédibilité culturelle. Certains de ces sentiments peuvent être attribués à une simple ignorance, mais une partie de cette ignorance a été alimentée par l’influence du secteur technologique. Alors que les révolutions du jeu 3D et de la présentation cinématographique rapprochaient les jeux vidéo du grand public dans les années 90, les développeurs et les fabricants ont commencé à se pencher davantage sur l’idée que la nouvelle technologie était le moyen le plus simple (et peut-être le meilleur) d’avoir un œil sur leurs produits.
En cours de route, nous nous sommes retrouvés à peu près là où nous en sommes aujourd’hui. Les visuels de pointe restent non seulement un argument de vente, mais également un argument de discussion. Alors que de plus en plus de développeurs s’appuient sur de plus en plus de séquences «in-engine» pour présenter leurs nouveaux projets, la technologie est souvent tout ce dont nous avons à parler lorsqu’il s’agit de tant de nouveaux jeux.
Pourtant, même si de plus en plus de joueurs connaissent des expressions telles que « 60 FPS », « textures 4K » et « Ray Tracing », ils ne savent pas toujours ce que signifient ces expressions. En tant que tels, les conversations sur ces termes sont parfois davantage axées sur « Est-ce qu’ils existent? » et moins sur « Comment améliorent-ils l’art de la conception de ce jeu? » Pendant tout ce temps, les coûts de développement de jeux et d’achat de jeux continuent d’augmenter. Comme ils le font, l’idée qu’un nouveau jeu majeur doit représenter au moins le sommet perçu de la technologie moderne grandit avec eux.
La légende de Zelda : les larmes du royaume est venu s’écraser dans cette atmosphère comme la lune de Masque de Majora. Bien qu’il y ait eu des discussions sur les visuels du jeu par rapport à son prix de 70 $ dans le temps qui a précédé sa sortie, ce débat s’est certainement réchauffé depuis Les larmes du royaumeest lancé la semaine dernière. L’intérêt pour les émulateurs qui permettaient aux fans de jouer au jeu à 60 FPS avec des textures 4K (ou d’y jouer du tout) a rapidement augmenté. Lorsque nous avons récemment appris que Les larmes du royaume battait des records de ventes, certains joueurs avaient clairement du mal à digérer la situation. Ils se sont demandé comment un jeu qui avait l’air si moche selon les normes de 2023 pouvait obtenir autant de succès et accumuler autant d’éloges de la part de sources qui mentionnaient à peine les lacunes techniques du jeu.
Eh bien, ils n’ont pas tout à fait tort, et ils ne sont certainement pas fous. En fait, si vous n’avez pas joué Les larmes du royaume Pourtant, vous serez peut-être surpris d’apprendre que la laideur du jeu va au-delà de ses visuels.
Par exemple, vous avez peut-être vu des images de personnes construisant des engins incroyables à l’aide du vaste mécanisme Ultrahand du jeu. Ce que vous n’avez peut-être pas vu, ce sont toutes les images du temps que ces joueurs ont dû passer dans les menus pour assembler bon nombre de ces engins via des demandes d’entrée souvent superflues. D’ailleurs, vous n’avez pas vu le temps qu’ils ont dû passer à parcourir le monde du jeu à la recherche de ressources en attendant que les barres d’endurance se remplissent ou remplacent les armes cassées. Les larmes du royaume est un jeu beaucoup plus fluide que Souffle de la naturemais il y a encore de nombreuses fois où le jeu transforme même des tâches simples en dur labeur.
Les larmes du royaume se sent parfois plus digne du label « Eurojank » sur Steam que le label « le plus grand jeu de tous les temps » que certains y apposent déjà. Certains diront peut-être que la jovialité du jeu fait partie de son charme, mais je ne suis pas membre de ce camp. Parties du noyau Les larmes du royaume l’expérience aurait pu être tellement plus fluide qu’eux. Pendant ce temps, les premiers mods prouvent que le jeu aurait certainement pu être meilleur si Nintendo avait pu publier du matériel Switch mis à niveau.
Mais nous parlons trop souvent de la technologie dans le jeu comme si le premier objectif de cette technologie devait être autre chose que d’améliorer l’art de la conception de jeux. Les apparences ne sont qu’une petite partie de cela. Malgré toutes ses lacunes visuelles et ses problèmes d’accessibilité déconcertants, Les larmes du royaume est souvent une démonstration unique et passionnante de la progression des éléments interactifs du média. Oui, certaines des choses que vous pouvez faire avec la physique de ce jeu sont impressionnantes, mais ce qui est vraiment impressionnant, ce sont les façons complètement différentes dont ce jeu vous permet d’aborder le même problème. Vous n’avez pas vraiment expérimenté Les larmes du royaume jusqu’à ce que vous ayez vu une vidéo de quelqu’un résolvant un puzzle via une conclusion beaucoup plus simple que celle qui vous est venue à l’esprit.
Pourtant, vous ne devriez pas vous sentir mal quand vous réalisez qu’il y avait une autre façon de faire quelque chose. Vous devriez simplement être étonné que les deux (et tant d’autres) options fonctionnent en premier lieu. L’échec fait partie du processus, mais ce n’est pas comme Âmes sombres utilise l’échec pour vous frapper sur la tête et vous montrer la voie à suivre. Dans Les larmes du royaume, les échecs et les erreurs font partie du marché. La seule façon pour que tant de choses soient possibles, c’est que tant de choses soient possibles. Ces possibilités doivent également inclure des choses qui ne fonctionnent pas ou des choses qui ne fonctionnent pas aussi bien. Tout cela fait partie d’une riche tapisserie de ce qui pourrait arriver en étant autorisé à arriver. Ce n’est pas toujours joli, mais c’est souvent beau.
À une époque de jeux d’un mile de large et d’un pouce de profondeur, il est si rafraîchissant de voir un titre en monde ouvert qui nous rappelle que la véritable profondeur va bien au-delà de ce que nous voyons dans des captures d’écran soigneusement orchestrées ou les vagues promesses de potentiel qui ont gagné Citoyen des étoiles plus de 500 millions de dollars à ce jour et a contribué à d’innombrables autres exemples de précommandes « bientôt regrettables ». Il s’agit d’un jeu en monde ouvert qui puise dans les rêves de liberté créative sur lesquels le genre a été fondé.
Contrairement à tant d’autres jeux qui sont construits autour de possibilités créatives ouvertes, cependant, Les larmes du royaume offre une aventure intéressante que tout le monde vivra, quelle que soit la façon dont il décide de traverser un gouffre ou de construire un navire. Vous ne verrez peut-être pas tout ce que le jeu a à offrir, mais vous êtes assuré de vivre certains moments que vous n’oublierez jamais. j’ai récemment fait l’éloge Héritage de Poudlard pour la façon dont il cache tant d’éléments mémorables juste hors des sentiers battus, mais Les larmes du royaume est à un niveau rare en ce qui concerne cette idée. Le fait que vous arriviez, résolviez et quittiez souvent ces moments par le biais de votre propre conception ne fait que les faire ressembler à des découvertes véritablement organiques, même lorsque ce n’est pas toujours le cas.
Tout en, Les larmes du royaume offre une expérience agréablement fluide et largement sans bug. Les grands jeux peuvent encore avoir des problèmes techniques, mais même les jeux autrement jouables peuvent donner l’impression qu’ils exploitent votre tolérance. Par comparaison, Les larmes du royaume se sent techniquement complet d’une manière qui correspond à l’exhaustivité de sa vision artistique.
C’est pourquoi la conversation sur Les larmes du royaumeLa laideur de est si réductrice. Oui, ses visuels méritent de faire partie des discussions sur le jeu, même parmi ceux qui autrement en feraient l’éloge. Reconnaître que Nintendo pourrait créer une version plus belle ou plus fluide de cette expérience définit un objectif réaliste (bien que toujours difficile) pour Nintendo et le reste de l’industrie.
Mais Les larmes du royaume est une expérience technologiquement impressionnante qui ne ressemble tout simplement pas à celle basée sur nos normes modernes de beauté des jeux vidéo. Il utilise les avancées de la technologie des jeux pour approfondir l’art de la façon dont les jeux sont joués et créés plutôt que la façon dont ils sont vendus via des captures d’écran et des bandes-annonces. De plus, à une époque où tant d’entreprises veulent traiter le jeu comme un autre élément de technologie, il est assez difficile de ne pas s’enraciner dans l’art laid qui surpasse une grande partie de la concurrence.
