I Wanna Dance With Somebody ne montre qu’une fraction de la véritable histoire de Whitney Houston
Whitney Houston avait « la voix ». C’était dressé, expressif et clair. Elle n’a pas écrit les chansons qu’elle chantait, mais les a interprétées, capturant l’imaginaire d’une génération. Premier artiste noir triplement certifié RIAA Diamond, Houston a battu des records établis par les Beatles, Elvis et Sinatra, qui n’avaient rien à voir avec les clivages raciaux. Maintenant diffusé sur Netflix, Je veux danser avec quelqu’un met en vedette l’actrice britannique Naomi Ackie, qui joue Houston en tant qu’artiste harcelée, ne prenant son temps que pendant la représentation, mais se précipitant sur et hors de la scène.
Réalisé par Kasi Lemmons et écrit par Anthony McCarten (Rhapsodie bohémienne), le biopic musical capture la mélodie de la vie de Houston mais accélère également le rythme. Il manque les silences entre les notes. La plupart des matériaux erronés proviennent de la rationalisation narrative. Par exemple, Houston n’a pas été découverte parce que sa mère, la toujours professionnelle Cissy Houston (Tamara Tunie), s’est présentée dans un club comme Sweetwaters en prétendant avoir une laryngite. Whitney avait une place prévue dans l’émission avec deux pièces solo. Lorsque Clive Davis, joué par Stanley Tucci dans le film, a entendu Whitney interpréter « The Greatest Love of All », il a entendu l’avenir dans l’acoustique exceptionnelle de cet espace de l’Upper West Side.
« Ce n’est pas correct mais ce n’est pas grave »
Le film capture avec précision l’accord contractuel sans précédent, « à perpétuité et dans tout l’univers », qui a été conclu entre Houston et le label Arista. La loyauté de Davis envers le chanteur est vraie, tout comme son aveu bisexuel nonchalant, qui a été confirmé dans ses mémoires de 2013 La bande originale de ma vie. La relation de Houston avec Robyn Crawford, jouée par Nafessa Williams à l’écran, est une version fictive de la vérité, car une grande partie découlait des mémoires de Crawford en 2019, Une chanson pour toi : ma vie avec Whitney Houston. La scène où le père de Houston, John (Clarke Peters), suggère que le couple commence à « sortir avec des jeunes hommes » en public peut presque être mot pour mot.
Jermaine Jackson a été le premier petit ami public de Whitney. Il ne faisait pas que sortir de la famille Jackson. Jermaine était marié lorsque le couple a enregistré le duo « If You Say My Eyes Are Beautiful » pour son album de 1986 Moments précieux. Les mémoires de Crawford confirment également l’affirmation du film selon laquelle la mère de Whitney a tenté de faire virer Robyn plus tard dans les dernières années du travail du chanteur. Dans son autobiographie Chaque petit pas, Bobby Brown, interprété par Ashton Sanders dans le film, a écrit que Whitney n’aurait peut-être pas succombé aux rechutes finales de la toxicomanie si Robyn était toujours dans le cercle restreint. Le film montre bien que Crawford recherchait la chanteuse en herbe qu’elle a rencontrée alors qu’elle était une jeune étudiante idéaliste.
« Arrêtez de râler, fermier, c’est la partie pour laquelle vous êtes payé. »
Houston sortait avec Eddie Murphy lorsqu’elle s’est vu proposer la co-direction en 1992 Le garde du corps, ce qui signifie qu’elle aurait très bien pu jeter le scénario directement à la poubelle après avoir entendu l’intrigue, comme le montre le film. Ajouter Kevin Costner comme deuxième punchline est une loi vénérée de la comédie. La vérité est que le gain était une configuration de l’acteur lui-même. Costner avait présenté le scénario à Houston pendant des années, selon le livre de Crawford.
Dans Je veux danser avec quelqu’unlors de la réalisation de Le garde du corps, Davis apporte à Houston la cassette de « I Will Always Love You » de Dolly Parton, disant qu’il la transmet de Costner. Dans de nombreuses interviews, Houston a déclaré que Costner l’avait prise à part dans la bande-annonce et était très heureux de lui présenter « la chanson » qu’il pensait parfaite, l’avertissant qu’il s’agissait d’une ballade country. Houston connaît une bonne chanson, quel que soit le genre. Aucun acteur n’a été embauché pour jouer Costner dans le biopic, et Tucci vole toutes les scènes dans lesquelles il se trouve, alors nous avons laissé Davis s’en tirer avec la mythologie du choix de la chanson.
« Danser sur le bord lisse »
Comme le montre le film, le succès de Whitney s’est heurté à un contrecoup qu’elle vendait. Les militants ont protesté contre la façon dont Houston, dont le surnom était « Nippy », a assoupli le bord de la rue pour fissurer le plafond de verre. Le révérend Al Sharpton a tenté de changer la marque de Whitney d’America’s Sweetheart en «Whitey Houston», furieux de la façon dont elle s’est promue à un groupe démographique blanc par rapport à la communauté noire. La réplique de Houston à l’interview radio du film est composée d’une série de citations que le chanteur a faites à une variété de magazines et de talk-shows au fil des ans. La réception de Whitney aux Soul Train Awards 1988 est ratée.
Je veux danser avec quelqu’un montre Houston assis aux Soul Train Awards de 1988, laissant même tomber une carte sur une jeune aventure montante en route vers un avenir partagé. Au fur et à mesure que le nom de Houston est appelé, elle entend les huées du public, puis perd le prix du meilleur clip vidéo au profit de Janet Jackson. Alors que Jackson a remporté le prix en 1988, Houston n’était pas à la cérémonie de cette année-là. Elle a perdu contre Anita Baker dans la catégorie R&B Soul Single en 1989 où une partie du public l’a huée, et elle a rencontré Bobby Brown. Le film fusionne les deux cérémonies. Les mémoires de Brown rappellent également que leur première rencontre est bien plus comique que le film ne le laisse entendre.
« Courir vers vous »
La relation de Houston et Brown était intime et complexe, comme la plupart, mais accentuée par l’examen du public et l’obsession des médias. Je veux danser avec quelqu’un le garde aussi simple que possible, en sautant de nombreuses complications et en en condensant d’autres. Il ignore complètement la série télé-réalité 2005 du couple Être Bobby Brownavec la même réaction abrupte « Hell to the no » que Whitney inventerait dans la série, puis transforme les moments les plus intenses du couple en un drame de télé-réalité déguisé en slapstick cinématographique.
Brown n’a pas simultanément proposé à Whitney, lui a parlé de son ex-petite amie enceinte et a marqué le synthétiseur de « Humpin ‘Around » lors d’un trajet en limousine à l’arrière. Dans Chaque petit pas, Brown se souvient avoir proposé à l’arrière d’une limousine, avec une magnifique bague de fiançailles, mais aucune conversation de bébé n’est venue gâcher le moment. Dans la minisérie BET Histoire de Bobby Brown, qui a été réalisée avec l’approbation de la chanteuse, Brown raconte à Houston la grossesse dans les coulisses après une représentation. Les mémoires de Crawford disent que Brown a avoué Houston par téléphone.
Le film est correct que Houston a demandé le divorce, mais Brown écrit « la réalité est que je suis parti » dans Chaque petit pas. Le film note également correctement que Brown a été arrêté pour violence domestique en décembre 2003.
« Cher John Lettre »
Comme le montre le film, Houston a examiné les livres comptables de son père et sa société l’a poursuivie pour 100 millions de dollars. La scène de la confrontation à l’hôpital semble trop être un moment cinématographique pour être vraie, mais l’interview de retour de Houston sur Le spectacle d’Oprah Winfrey en 2009 le confirme. Whitney a également déclaré qu’elle avait pardonné à son père sur son lit de mort. John Houston est finalement décédé d’une maladie cardiaque et du diabète en 2003.
Je veux danser avec quelqu’un montre Houston comme étant trop perdue pour assister aux funérailles de son père, mais lors de son apparition en 2009, la chanteuse a déclaré à Winfrey qu’elle ne voulait pas que les médias transforment une sombre occasion en cirque. Elle et sa famille ont tenu un mémorial personnel la veille des funérailles. Houston a également dit à Winfrey qu’elle ne se droguait pas pendant l’entretien.
Drogues, désintoxication, répétition.
« Le crack est nul », a déclaré Houston à Diane Sawyer dans une interview en 2002. Le film montre Whitney rejetant une suggestion personnelle de Davis, le génie A&R qui ne se mêle jamais de la vie personnelle de ses artistes, d’aller en cure de désintoxication. Il dit que c’est une « question de vie ou de mort », encore pire que son tabagisme qu’il compare à « laisser un Stratovarius sous la pluie ». Le film voit Whitney escortée par une terrible présence en uniforme en cure de désintoxication en conséquence directe d’être trop tendue pour assister aux funérailles de son père, mais John Houston est décédé en 2003 et le chanteur est entré pour la première fois en cure de désintoxication en 2004. Le film simplifie à l’excès les efforts de Houston pour obtenir faire le ménage. La chanteuse s’est inscrite dans plusieurs programmes de réadaptation.
Dans le film, Brown en veut à être étiqueté comme la racine de tous les maux et rappelle à Whitney que la drogue était déjà là pour elle quand ils se sont rencontrés. Le film s’ouvre sur une scène montrant les enfants de Houston partageant un bang pour étouffer les sons des combats de Cissy et John. Mais le film ne mentionne pas la première grande tournée de Houston en 1986, The Greatest Love Tour, surnommée « The Greatest Drug Tour » par tous ceux qui y ont participé et partagé.
Whitney a livré sa dernière performance avec Kelly Price en Californie, comme le note le film. Le 11 février 2012, Houston a été retrouvé mort dans une baignoire de la suite 434 du Beverly Hilton. Elle a été découverte quelques heures avant la soirée pré-Grammy annuelle de Davis, qui n’a pas été annulée, à l’hôtel. Son autopsie a révélé de la cocaïne, du Xanax, de la marijuana et d’autres substances dans son système, mais la cause officielle du décès était la noyade.
Après la mort de Houston, un revendeur a avoué avoir utilisé l’approche des autographes pour la livraison clandestine de drogue. Comme le montre le film, il demandait à Houston un autographe et lui tendait un stylo contenant plus de trois grammes de cocaïne à l’intérieur. Il y a des séquences vidéo d’eux se rencontrant et faisant l’échange. Il y a aussi des images d’un Houston à la voix rauque sous-performant en direct, comme le montre le film, à cause de la toxicomanie. Le clip d’actualité d’une émission étrangère particulièrement mauvaise est inchangé par rapport à sa diffusion originale.
Le plus grand péché de tous
Je veux danser avec quelqu’un a une bande son incroyable. Presque tous les moments forts de la carrière de Houston sont représentés, et la séparation des morceaux met sa voix au premier plan avec une clarté inédite dans les pressages originaux. Alors quel est le péché ? Houston était bien plus que ses succès et ses notes aiguës. Sa voix était beaucoup plus polyvalente que les chansons stimulantes représentées dans la bande originale. Houston pourrait être brisée dans une chanson, elle se rétablirait par le pont, mais sa voix plongerait dans les profondeurs de la détresse avant d’atteindre les sommets de l’exaltation. Oui, elle avait les meilleurs auteurs-compositeurs qui fabriquaient les véhicules les plus élégants pour livrer ses mouvements vocaux, mais Whitney a également pu apposer son empreinte sur les chansons emblématiques de ses idoles, y compris sa célèbre famille, sa marraine de génie, et surtout en direct.
Pour l’émission en direct de 1997 à Washington DC diffusée sur HBO, Houston déchire les succès d’Aretha Franklin et ronronne une série de showstoppers de sa cousine Dionne Warwick. Elle a mis sa voix parfaite sur des scorchers R&B ou des airs de Gershwin, l’un dans le cadre du medley de performance des American Music Awards de 1994 – « I Loves You Porgy » / « And I Am Telling You I’m Not Going » / « I Have Nothing » – exquisément présenté dans la clôture du film. Houston pouvait réinterpréter n’importe quel classique, même si cela impliquait de modifier l’arrangement en fonction de sa prestation.
Dans le film, la performance de Houston de « The Star-Spangled Banner » au Super Bowl XXV est présentée comme une déclaration de mode personnelle audacieuse, laissant passer des racks de tenues fastueuses qui plaisent à la foule pour avoir la chance d’être elle-même à un match de baseball. La vérité est que le 27 janvier 1991 était froid, même à Tampa, en Floride, et un survêtement blanc était plus chaud qu’une robe, selon Une chanson pour toi : ma vie avec Whitney Houston. Houston pourrait également le remettre dans la boîte et regarder le match. Elle a laissé la chanson sur le terrain, ses cendres fumant encore. L’hymne national a été écrit à l’origine dans un temps 6/8 enjoué, généralement joué comme une valse 3/4 triomphante. Houston a demandé à l’arrangeur de changer la signature rythmique en 4/4 afin de mettre plus d’espace entre les notes.
Bien que l’on parle beaucoup de la relation de Houston avec l’église, on ne parle pas assez de son immersion dans l’évangile. Vous pensez peut-être entendre la voix de Whitney monter en flèche lorsqu’elle interprète Dolly Parton, mais lorsqu’elle chante pour Dieu ? Cette voix porte. Il est également débridé d’une manière que le film ne montre pas. Nous voyons l’éducation de Whitney en tant que chanteuse de gospel, sa formation sévère sous sa mère parfaite, mais pas les fruits de toute cette dévotion brute émouvante. Je veux danser avec quelqu’un nous donne les coups. C’est la moitié de l’histoire.
Je veux danser avec quelqu’un est en streaming sur Netflix maintenant.